CD jw 009 STEVE LACY:
AT JAZZWERKSTATT PEITZ

STEVE LACY soprano saxophone
Recorded live February 21, 1981

DEU
Steve Lacy wurde einmal gefragt: „Steve, erklär mir in zehn Sekunden den Unterschied zwischen Komposition und Improvisation. Und Lacy antwortete: für zehn Sekunden Komposition hast du alle Zeit der Welt, für zehn Sekunden Improvisation – genau – zehn – Sekunden.“
Einige musikphilosophische Gedankensplitter von Steve Lacy: „Das Sopransaxophon ist das, worum sich mein Leben dreht. Es ist meine Achse, mein Medium. Es hat die komplette hohe Lage, die ganze rechte Hand beim Klavier. Dieses Feld unter Kontrolle zu halten ist Herausforderung genug.“
„Eine Beeinflussung würde ich das nicht nennen. Ich glaube eher, dass Coltrane mich weit mehr inspirierte als ich ihn. Die Beeinflussung bestand lediglich darin, dass ich ihm zeigte, was auf diesem Instrument alles möglich ist.“ „Das Gewicht, der Rhythmus, der Swing, die Proportionen, das Timing, die Freude und der Humor aber auch die beschreibende Kraft, das fasziniert mich an Monks Musik. Und das Wichtigste, es ist Musik die absolut zu meinem Instrument passt. Außerdem war es für mich eine Art Modellmusik. Damals kam ich mit dem Komponieren noch nicht zurecht, also brauchte ich etwas, was ich auf diesem Horn spielen konnte bis ich meine eigene Musik gefunden hatte, und das war Monks Musik.“
„Jeder, der Sopran spielt, orientiert sich an Steve Lacy“, hat Wayne Shorter einmal gesagt. Und der ist bekanntlich ein Schüler John Coltranes, der das Sopran im Jazz 1960 popularisiert hat. Doch Trane spielte das Sopran nur als Zweitinstrument. Steve Lacy war der erste bedeutende Musiker, der sich praktisch ein Leben lang auf dieses Instrument konzentriert hat. Selbst der große Sidney Bechet, neben Hawkins der Stammvater aller Saxophonisten, spielte neben Sopran Klarinette. Lacy ist in erster Linie ein improvisierender Musiker. Seine Kompositionen sind meist kurz, bestehen aus noch kürzeren Phrasen, die er kombiniert, wiederholt, variiert. Seine Technik der isometrischen Variation – Orientierung an Textmelodie und Textrhythmik eines Originals bei gleichzeitiger Veränderung der Tonhöhe – wendet er auch bei der Vertonung von Gedichten an. Überhaupt suchte Lacy kontinuierlich die Begegnung mit anderen künstlerischen Ausdrucksformen. Tanz, Malerei und vor allem die Poesie erregten sein Interesse. So vertonte er Texte von Robert Creeley, Gregory Corso oder Lao Tzu. Eine weitere ganz wichtige Präsentationsform war ihm das unbegleitete Solo-Spiel, mit dem er neue Maßstäbe setzte. 1992 erhielt Lacy den MacArthur Fellowship und fasste all sein Wissen über das Sopransaxophon in einer Publikation mit dem Titel „Findings“ zusammen. 2002 ging Lacy zurück nach Amerika, einer Berufung an das New England Conservatory folgend. Steve Lacy verstarb am 4.6.2004. Mit ihm hat einer der bedeutendsten und innovativsten Improvisationsmusiker diesen Planeten verlassen.
ENG
Steve Lacy was once asked, „Steve, explain to me in ten seconds the difference between composition and improvisation. And Lacy answered: for ten seconds of composition you have all the time in the world, for ten seconds of improvisation – exactly – ten – seconds.“ Some music-philosophical thought splinters by Steve Lacy: „The soprano saxophone is what my life is all about. It’s my axis, my medium. It has the complete high position, the whole right hand at the piano. Keeping this field under control is challenge enough.“ „An influence I wouldn’t call that. I rather believe that Coltrane inspired me far more than I did him. The influence was merely that I showed him what is possible on this instrument.“ „The weight, the rhythm, the swing, the proportions, the timing, the joy and the humour but also the descriptive power that fascinates me about Monk’s music. And most importantly, it is music that absolutely fits my instrument. In addition, it was a kind of model music for me. At that time I couldn’t cope with composing yet, so I needed something I could play on that horn until I found my own music, and that was Monk’s music.“ „Everyone who plays soprano is oriented to Steve Lacy,“ Wayne Shorter once said. And he is famously a student John Coltranes who popularized soprano in jazz 1960. But Trane played the soprano only as a second instrument. Steve Lacy was the first eminent musician to focus on this instrument for practically a lifetime. Even the great Sidney Bechet, alongside Hawkins, the progenitor of all saxophonists, played clarinet alongside soprano. Lacy is primarily an improvisational musician. His compositions are mostly short, consist of even shorter phrases that he combines, repeats, varies. His technique of isometric variation orientation to text melody and text rhythm of an original while simultaneously changing the pitch, he also applies to the setting of poems. In general, Lacy continually sought the encounter with other artistic expressions. Dance, painting and especially poetry caught his interest. So he set texts by Robert Creeley, Gregory Corso or Lao Tzu. Another very important form of presentation was the unaccompanied solo game, with which he set new standards. In 1992, Lacy received the MacArthur Fellowship and summarized all his knowledge of the soprano saxophone in a publication entitled „Findings“. In 2002, Lacy went back to America, following a vocation to the New England Conservatory. Steve Lacy died on 4/6/2004. With him, one of the most important and innovative improvisation musicians has left this planet.